曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张专辑是Ars Antiqua Austria 和 Gunar Lezbor 为 Challenge Classics 制作的第14张唱片，是为次中音和小提琴录制的三首康塔塔舞曲的世界首演唱片。在皇帝约瑟夫一世的统治下，许多来自意大利北部的作曲家在维也纳任职。安东尼奥·博农奇尼（Antonio Bononcini）是当时最前卫的作曲家之一。我们在此能听到博农奇尼1706年创作的三首大合唱，这些作品很可能是首次在音乐学院上演。他的室内大合唱以其亲切、永恒之美吸引着听众，感性的小提琴与中音憧憬、梦幻般的乐句展开了有趣的追逐，这里录制的所有大合唱都表现了对远方伴侣的悲伤和爱的渴望。博农奇尼是一位音乐大师，他巧妙地将音乐形象与诗意的措辞巧妙地结合在一起。这些感性的作品很可能是在贵族学院演出时演奏的。从本世纪初开始，音乐表演通常被称为学院派。有了“小贵族”这一新定义，甚至后来的资产阶级也逐渐开始演奏学院派作品。艺术家简介：阿洛伊斯·穆尔巴赫（Alois Mühlbacher）“最受追捧的男高音之一”（Helmut Mauró，南德意志报）15岁时，他在维也纳国家歌剧院首次亮相，并在国际音乐厅的领奖台上庆祝了巨大的成功。这位年轻的男高音来自著名的传统圣弗洛里安童声合唱团，如今在世界各地都可以体验到。他曾在新符拉迪沃斯托克歌剧院的开幕式上演唱，在艾弗·博尔顿（Ivor Bolton）的指挥下，在大节日音乐厅举行的莫扎特管弦乐团的新年前夜音乐会上演唱。在维也纳金色大厅，他在亨德尔的清唱剧《苏珊娜》中饰演丹尼尔，在巴赫的《B小调弥撒》、《圣约翰受难曲》、《圣马太受难曲》和马丁·哈塞尔伯克的圣诞清唱剧中担任中音独奏家。维也纳艺术学院的客座演出将他带到了慕尼黑、洛杉矶和墨西哥。乐团简介：奥地利古艺术合奏团（Ars Antiqua Austria）成立于1989年，是一支专门演奏古乐器的音乐团体，致力于向听众们介绍奥地利巴洛克音乐的渊源。合奏团目前由八位核心音乐家构成、古纳·莱茨博（Gunar Letzbor）领导，可以快速扩编以适应更广泛的曲目。彼时奥地利宫廷音乐受到意大利、法国还有西班牙宫廷庆典音乐的影响；而奥地利在巴洛克时期的社会影响力远远大于二十世纪人们的想象，因此可以从中听到斯拉夫和匈牙利的民间音乐特色——这种宫廷与民间音乐的融合和舞蹈音乐的元素构成了典型的奥地利音乐。指挥家简介：奥地利导演和小提琴家古纳尔·莱茨博尔（Gunar Letzbor）曾在萨尔茨堡和科隆学习作曲、指挥和小提琴。与尼古拉斯·哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）和莱茵哈德·戈贝尔（Reinhard Goebel）的结识使他开始专注于对古典音乐的诠释。1995年，古纳尔·莱兹博尔成立了 Ars Antiqua Austria 乐团，并与该乐团合作录制了 J.S. 巴赫的小提琴协奏曲和海因里希·伊格纳茨·弗朗茨·比伯的小提琴奏鸣曲，引起了巨大轰动。古纳尔·莱兹博尔还是科隆古乐团（Musica Antiqua Köln）、克莱门茨音乐团（Clemencic Consort）、萨尔茨堡歌剧院（La Folia Salzburg）、巴塞尔歌剧院（Armonico Tributo Basel）和维也纳音乐学院（Wiener Akademie）的常任成员。多年来，他一直致力于表现奥地利巴洛克音乐的音调多样性。他的巡回演出足迹遍布欧洲、美国和日本，并经常作为小提琴协奏曲独奏家在这些地方演出，取得了巨大成功。藤森理惠游泳池
专辑简介：在这张专辑中，美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy）带领费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra），演绎了柴可夫斯基的《第六交响曲》。本曲于1893年8月12日完成，为作者的代表作。标题的俄语意思为“激情”、“情感”，而并非大家所认为的“激起怜悯”，这个词反映了一小点激发的痛苦。柴可夫斯基原本打算将该作品命名为“标题”，然而，现时出版的乐谱，通常都已使用了法语的翻译名字：Pathétique，翻译出来便成了“悲怆”。 本作品于1893年10月28日在圣彼得堡首演，作者亲自指挥，演出获得了巨大的轰动。然而自此9天之后，作者不幸与世长辞，本作品成为作者的绝笔之作。*录音时间：1952年4月6日费城音乐学院指挥家简介：尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy，1899－1985），美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖，并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院，十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒，开始专攻指挥。1928年入美国籍，此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后，当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起，任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯，并与该团录制了四百余张唱片。乐团简介：费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra）成立于1900年，是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准，使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目，同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作，历任音乐总监包括：弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起，雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下，乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等，乐团成为费城和美国的全球文化大使，与中国人民更是情谊深厚。1973年，乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演，成为第一支访问新中国的美国交响乐团。
更多>>
